Actus pro

Micro Salon AFC 2023 les 9 et 10 février au Parc Floral de Paris
Publié le 30/01/2023

Le Micro Salon AFC tiendra sa 23e édition de nouveau dans le Hall de la Pinède du Parc Floral de Paris, les jeudi 9 février (10h-21h) et vendredi 10 février 2023 (10h-18h), et rassemblera une fois encore les Journées AFC de la PostProduction.

Les inscriptions sont désormais ouvertes et obligatoires afin d'obtenir un badge nominatif imprimable. 

Pour s'inscrire et préparer sa visite, obtenir des précisions sur les matériels exposés et le programme des projections & conférences, rendez-vous sur le site du Micro Salon.

Programme ! Téléchargez le programme !

Et le plan ? Il est où le plan du Micro Salon 2023

L’inscription au Micro Salon AFC 2023 permet d’accéder sans accréditation supplémentaire au Paris Images Production Forum, ces deux manifestations se déroulant aux mêmes dates au Parc Floral de Paris.

Des navettes, accessibles à la sortie n°2 du métro Château de Vincennes, au pied du château, relieront pendant les deux jours l’entrée du Parc Floral (aller et retour).

Parc Floral de Paris – Espace événement
26 Route du Champ de Manœuvre – Paris 12e
Métro Ligne 1 – Station Château de Vincennes
RER A – Station Vincennes
Bus Ligne 112 – Station Stade Léo Lagrange


Micro Salon AFC, 22e édition les 13 & 14 avril 2022
Publié le 06/04/2022

La 22e édition du Micro Salon AFC aura lieu au Parc Floral de Paris (Hall de la Pinède) les mercredi 13 et jeudi 14 avril 2022. L'événement intégrera également les Journées de la PostProduction.

Attention ! Inscription obligatoire sur le site Internet du Micro Salon

NB: Les inscriptions enregistrées pour les dates initialement prévues au mois de janvier n'ont plus cours; il faut se réinscrire.

Adresse, accès et horaires d’ouverture

Parc Floral de Paris – Espace événements
Route de la Pyramide - Paris 12e
Métro Ligne 1 – Station Château de Vincennes (sortie 2)
RER A – Station Vincennes
Bus Ligne 112 – Station Stade Léo Lagrange

Mercredi 13 avril : de 11h à 22h30
Jeudi 14 avril : de 10h à 18h

Des navettes, accessibles à la sortie n°2 du métro Château de Vincennes, au pied du château (le 13 avril de 10h30 à 23h et le 14 avril de 9h30 à 18h30), relieront pendant les deux jours l’entrée du Parc Floral, aller et retour.

Le respect des gestes barrières est toujours recommandé.

Consulter le PLAN DU MICRO SALON AFC


Actus de nos partenaires au Micro-Salon AFC 2022

 

Leitz Cine

Leitz présentera ses nouvelles optiques large format Elsie.

Toujours en large format vous pourrez aussi voir les optiques Leitz Prime, les zooms 25-75 mm et 55-125 mm, les optiques Thalia et M0.8, sans oublier le Super 35 avec les optiques Summilux-C et Summicron-C

 

TSF Caméra sera présent au Micro Salon 2022 pour y présenter notamment :

- La Sony Venice 2
- La RED Komodo customisée TSF / Rig multicaméras
- La nouvelle roulante DIT TSF
- La série BlackWings Tribe 7 Full Frame
- La série Kowa Vintage Full Frame
- La série Techno Classic anamorphique 1.5x
- Le zoom 40-70 mm Techno Classic Anamorphic 1.5x
- Le zoom 70-200 mm P+S Technik Technovision Anamorphic 1.5x
- Les optiques Entanya 220 °
- La série Arri Signature Prime Full Frame
- La série Cooke S7 Full Frame
- La série Leitz Noctilux M.08
- La télécommande HF Arri Hi 5


PROGRAMME ET HORAIRE DES CONFÉRENCES ET PROJECTIONS 2022

Le Micro Salon AFC 2022 – mercredi 13 et jeudi 14 avril au Parc Floral de Paris – présentera, dans son Espace projection situé à l’intérieur du Hall de la Pinède en prolongement des stands, un programme de conférences et projections différent chaque jour.

 

MERCREDI 13 AVRIL 2022

Horaire Proposé par... Titre ou sujet de la présentation
11h15-12h45 AFC Enjeux et contraintes d’une restauration éthique
Hiventy, Audrey Birrien : étude de cas restauration de L’Amour fou, de Jacques Rivette ; Pathé Cinéma, Tessa Pontaud et Laurent Dailland, AFC : étude de cas Didier et Astérix, d’Alain Chabat ; en présence de Jean-Marie Dreujou, AFC
Conférence modérée par Caroline Champetier, AFC, et Patrice Carré, Le film français
12h45–13h45   Pause déjeuner
13h45-14h15 AFSI AEITech – Nouvelles fonctionnalités et aspects techniques des produits de la gamme Symphony de chez Wisycom
14h15-14h45 AFSI Shure – 96 ans d’innovations au service du son, la série Axient Digital, le récepteur double ADX5D et l’émetteur miniature ADX1M
14h45-15h15 Arri Programme en 2 parties : 1) Le Arri Signature zoom 16-32 dans les rues de Paris. Retour d’expérience de Jérôme Gerlade, réalisateur et chef opérateur. 2) La tête stabilisée Arri SRH-360 dans les airs. Vol en formation d’un ULM et deux wingsuits, par No Gravity, Jason Barrault et Damien Schneider
15h15-16h15 FilmLight Développer le look d’un film pour une multitude d’écrans
La création d’un look sur un seul moniteur peut imposer beaucoup de restriction sur le processus de création d’un film. Comment un directeur de la photographie et un étalonneur peuvent-ils collaborer au développement du look pour produire un look robuste et artistique qui répondra, à la fois, aux besoins créatifs et aux spécifications techniques.
Avec Daniele Siragusano, Ingénieur en imagerie FilmLight
Présenté par Matthieu Straub, Spécialiste workflow (en anglais)
16h15-16h45 RED Learn what is unique about the V-RAPTOR, sensor, body and workflow, and how these benefit your creative process
Speaker : Jonathan Petts, Product Manager RED Digital Cinema (en anglais)
16h45-17h15 HD Systems Aide au focus, Light Ranger
Présenté par Olivier Garcia
17h15-17h45 Sony Présentation de la nouvelle Sony CineAlta Venice2 8K
Présenté par Fabien Pisano et Jean-Yves Martin
17h45-18h15 Canon Présentation de la caméra EOS R5 C, la première caméra hybride de la gamme EOS cinéma
18h15-18h45 Axente Pupitreurs, Gaffers, et DoP, tous unis autour des asservis
Avec Laurent Héritier et Laurent Dailland, AFC
Modéré par François Roger
18h45-19h15 L’Abominable Le Navire Argo : un lieu à bâtir pour le cinéma argentique
Présenté par Nicolas Rey et Thomas Favel (DoP)
19h15-20h15 AFC Laboratoire, coloriste, DIT : avec qui cherche-t-on l’image d’un film ?
Où ça se passe ? Quelle est l’autonomie de l’opérateur, comment se retrouve-t-il au milieu de tous ces interlocuteurs ?
Avec Céline Bozon, AFC, Yov Moor (étalonneur), Martin Roux (DoP), un DIT et un représentant de laboratoire

JEUDI 14 AVRIL

Horaire Proposé par... Titre ou sujet de la présentation
10h30-11h30 AFC Le HDR, la nouvelle norme ?
Avec Didier Dekeyser (Le Labo Paris), Thierry Baumel, membre consultant AFC, Vincent Mathias, AFC, Jean-Marie Dreujou, AFC
Conférence animée par François Reumont
11h30-12h Camerimage Présentation du Festival par Dariusz Wyczókowski
12h-12h30 AFSI Sony – Systeme HF DWX Sony. Retour d’expérience. Damien Favreau, chef opérateur du son et directeur du studio d’enregistrement Corto. Anna Doublet, spécialiste solutions professionnelles Sony
12h30-13h AFSI VDB audio. Systeme full numérique. Quels avantages par rapport aux systèmes analogiques ? Enregistrement en 32 bits flottants. Export et intégration des fichiers timecodés et enregistrés sur l’émetteur. Gain control.
13h-14h   Pause déjeuner
14h-15h AFC Enjeux créatifs de la postproduction dans la fabrication des images
Avec Thibaut Carterot (M141), Thomas Eberschveiler (MPC-Mikros), Matthieu Straub (FilmLight), Mathieu Leclercq (Be4Post), Romain Lacourbas, AFC, Brice Pancot (DoP)
Conférence animée par Léo Hinstin, AFC
15h-15h30 TSF Sony Venice 2 : le choix de la résolution ? Premiers retours en images sur les notions de résolution et de définition dans les rendus de la nouvelle Sony Venice 2
Avec les DoP Julia Mingo, Martin Roux, Jean-Francois Hensgens, AFC, SBC
Animé par Aurélien Branthomme
15h30-16h Carl Zeiss A travers les objectifs de la saison 6 de "Peaky Blinders"
Avec Mathieu Plainfossé (Dop)
Animé par Hélène de Roux
16h-16h30 NeoSet Retour d’expérience sur 18 tournages de fiction sur écrans LED en un an et demi d’existence
Présenté par Alexandre Saudinos et Jérémie Tondowski

 


[APPEL À PROJETS] Lancement de la 7ème édition du Prix Daniel Sabatier
Publié le 03/12/2021

APPEL AUX ÉTUDIANTS

Date butoir de remise le 30 avril 2022

Le mediaClub a le plaisir d’annoncer le lancement de la 7ème édition du Prix Daniel Sabatier, qui récompense des idées de projets audiovisuels innovants proposées par des étudiants.
Les projets sont destinés à la télévision, au cinéma, à la radio, au web, au format podcast, au mobile ou à plusieurs supports de diffusion. Dans ce cadre, des créations interactives ou immersives sont les bienvenues.

Les étudiants ont jusqu’au 30 avril 2022 pour adresser leurs idées de projets sur la page du Prix Daniel Sabatier.

Les délibérations auront lieu en juin prochain sous le regard bienveillant d’un jury composé de plusieurs personnalités du secteur audiovisuel :

  • Lorenzo BenedettiFondateur de Studio Bagel
  • Priscilla BertinFondatrice de Silex Films
  • Simone HarariFondatrice et Présidente du groupe Effervescence
  • Anthony LamondPrésident de Audio Network
  • Raphaëlle MathieuPrésidente du Prix Daniel Sabatier
  • Alexandre MichelinVice Président du groupe Spicee

Cette nouvelle édition du Prix Daniel Sabatier récompensera trois projets :

  • Le premier prix bénéficiera d’une bourse à hauteur de 3000 euros,
  • Le second prix bénéficiera d’une bourse à hauteur de 2000 euros,
  • Le 3ème prix permettra à son (ou ses) lauréat(s) de choisir une formation dans le catalogue de la société The Media Faculty.

Le premier prix aura également l’opportunité d’enrichir sa formation par la mise en contact avec des experts de l’audiovisuel et d’accéder au secteur professionnel à travers le réseau du médiaClub.

Informations & règlement : http://www.mediaclub.fr/pds 

Contact : prixdanielsabatier@mediaclub.fr


FAIRE CORPS, exposition à la Gaîté Lyrique, jusqu'au 3 mai 2020.
Publié le 12/03/2020

"Faire corps" - Adrien M & Claire B

Exposition à la Gaîté Lyrique du 24 janvier au 3 mai 2020

(Infos reprises sur le site de la Gaîté Lyrique - Photo d'illustration : Fred Castelnau)

"Faire corps - Adrien M & Claire B" est un ensemble d'œuvres immersives et interactives, réunies pour la première fois à la Gaîté Lyrique : une exposition-expérience qui nous invite à bouger, danser, interagir.

Faire corps - Adrien M & Claire B est une exposition-expérience qui présente différentes œuvres de la compagnie, réunies pour la première fois à la Gaîté Lyrique : 

  • XYZT (2011-2015)son premier corpus d'œuvres,
  • L’ombre de la vapeur (2018), montrée pour la première fois à Paris, pièce produite par la Fondation d’entreprise Martell et adaptée pour la Gaîté Lyrique sur 500m2,
  • Core et Effluve (2020), deux pièces contemplatives créées pour la Gaîté Lyrique.

Accompagné d'une musique enveloppante, signée par Olivier Mellano avec les voix enchanteresses de Kyrie Kristmanson, l'émouvant parcours propose un changement de posture et d'attention à l'égard de ce qui nous entoure. Composé d’une dizaine de dispositifs, Faire corps - Adrien M & Claire B forme un vaste ensemble intuitif, éblouissant et curieux, intelligent et vibrant, dans lequel nous sommes invité·e·s à entrer, à bouger, à danser, à interagir.

Nous sommes immergé·e·s dans ce monde vivant qui ne cherche qu’à changer et à se transformer à notre contact, sous l’effet de nos gestes et de nos corps en mouvement. Avançant dans la pénombre, il faut jouer avec l’ombre et la lumière, les points et les lignes, le temps et l’espace, le vrai et le faux.

Plus d'infos (horaires, tarifs, réservation, dossier pédagogique) juste ICI.



Événements associés


Adrien M & Claire B

Depuis 2011, Adrien M & Claire B interrogent le mouvement et son impact dans des œuvres qui mêlent spectacle vivant et arts visuels. S'inspirant des mathématiques et des sciences naturelles, la compagnie Adrien M & Claire B, basée à Lyon, donne vie à un langage poétique visuel, et dessine de singuliers paysages dans lesquels nos corps viennent se perdre et se trouver.


LE PITCH – Concours du meilleur projet de film, jusqu'au 13 avril
Publié le 12/03/2020

LE PITCH – CONCOURS DU MEILLEUR PROJET DE FILM

CANDIDATURES OUVERTES DU 3 MARS AU 13 AVRIL 2020 !


En partenariat avec France Télévisions – France 2 et le Moulin d’Andé - CECI

Vous avez un projet de film court ?
Vous aimeriez être soutenu dans son écriture et dans sa réalisation ?

Ce concours permet à des auteurs de mettre en valeur leur projet et de le défendre face à un jury qui décernera le très convoité Prix du meilleur projet de film, doté d’un préachat de France 2 et d’un accompagnement à l’écriture.

En partenariat avec logo france 2

Pour la première fois cette année, le Prix du Moulin d’Andé sera décerné à un deuxième lauréat. Ce dernier bénéficiera d’une semaine de résidence d’écriture au Moulin d’Andé, profitera de l’encadrement de l’équipe du lieu et d’une consultation avec un professionnel.

En partenariat avec logo moulin d'andé

A l’issue de l’appel à candidatures, sept auteurs seront sélectionnés pour pitcher leur projet de film face à un jury de professionnels, et en présence de producteurs, lors de l’édition 2020 du festival Côté court (au Ciné 104 à Pantin). Une occasion unique de se démarquer et de faire des rencontres décisives !

Les lauréats seront annoncés lors de la Cérémonie de clôture du Festival samedi 20 juin 2020.

Sur concours – Frais d’inscription de 20 euros.
Les adhérents à l’association Côté court bénéficient d’un tarif préférentiel à 10 euros.

Retrouvez toutes les informations dans le règlement complet (critères d'éligibilité et conditions d'inscription) : règlement

Pour plus d'infos et pour vous inscrire, c'est ICI !


Conférence vendredi 6 décembre 14h30 Conservatoire des techniques Cinémathèque française, Napoléon d'Abel Gance par Georges Mourier
Publié le 27/11/2019

L’INVENTION D’UNE RESTAURATION : LE NAPOLEON D’ABEL GANCE

Conférence de Georges Mourier

Au conservatoire des techniques, Cinémathèque française, 51 rue de Bercy, Paris 12e

Le vendredi 6 décembre, 14h30, salle Henri Langlois

Projections de nombreux documents et de la séquence des Cordeliers (La Marseillaise). Interventions de Nelsy Zami, ingénieur R&D ; Lucas Boubel, ingénieur média ; Rémi Achard, ingénieur R&D

Napoléon, le film hors norme d’Abel Gance (1927), en cours de restauration par La Cinémathèque française avec les laboratoires Éclair et sous la direction de Georges Mourier, a nécessité la mise au point d'une méthodologie et d'un protocole technique sans précédents. Georges Mourier exposera ces différents procédés spécialement adaptés au « cas Napoléon » qu'il a fallu créer, développer et organiser afin que puisse être mis en œuvre ce vaste chantier. Des techniciens et ingénieurs de chez Éclair interviendront pour préciser certains aspects comme les chartes de fixité, de cadre, l'homogénéisation des textures, et tout particulièrement les problèmes colorimétriques spécifiques à la restauration de ce chef-d’œuvre. Cette nouvelle conférence, riche en informations inédites, fait suite à celles tenues par Georges Mourier à La Cinémathèque française (29 janvier 2015 et 7 mars 2018, consultables en ligne), portant en un premier temps sur la phase d'expertise, puis sur la reconstruction et les différences entre les versions « Opéra » et « Apollo » du film.

Georges Mourier est réalisateur et chercheur. Il a tourné, entre autres, un documentaire consacré à Abel Gance, intitulé À l'ombre des grands chênes (2005). Il dirige depuis 2008, pour La Cinémathèque française, l'expertise, puis la restauration du Napoléon d’Abel Gance.

Prochaine conférence : Vendredi 17 janvier 2020, 14h30, HISTOIRE DE LA PROJECTION NUMÉRIQUE : LE PROTOTYPE DE TEXAS INSTRUMENTS MARK V (1999), Philippe Binant


Appel a films pour le Festival des Possibles
Publié le 13/05/2019

L'association le Ruban Vert lance la première édition cette année du Festival des Possibles les 15-16 novembre prochain à Sens.

Le Festival des Possibles a pour vocation de faire connaître et valoriser les meilleurs films sur les meilleures solutions pour un meilleur environnement

L'appel à films pour le Festival des Possibles est lancé, ouvert actuellement sur trois plateformes jusqu'au 15 Septembre 2019 : L’inscription est gratuite

docfilmdepot     https://www.docfilmdepot.com

shortfilmdepot       https://www.shortfilmdepot.com

filmfestplatform     http://www.filmfestplatform.com

Vous êtes réalisateur, producteur, distributeur… et vous avez un  Film sur une solution environnementale
Faites connaître vos films en vous inscrivant sur ces plateformes et sélectionnez
 "le Festival des Possibles"

L'équipe du festival recherche actuellement tous les films, du court-métrage au long, du documentaire à la fiction, de l’interview à l’animation, du film de commande au film viral ...quelque soit sa duré, qui présentent des idées, des solutions environnementales.


Les critères de sélection sont :
    • l’intérêt et la pertinence de la solution environnementale présentée ;
    • son réalisme et sa faisabilité économique;
    • sa réplicabilité, son effet d’entraînement;
    • son originalité.

Vous trouverez ici le dossier de présentation du Festival des Possibles.

Pour plus d'informations vous pouvez contacter Olivier Pingard, responsable du Festival des Possibles, au 06 60 54 57 20 ou olivier.pingard@festivaldespossibles.net
 


Conférence : le système soviétique panoramique KINOPANORAMA
Publié le 16/01/2019

 Le conservatoire des techniques de la Cinémathèque française, organise le vendredi 25 janvier 2019 à 14h30 une conférence sur le système soviétique panoramique KINOPANORAMA, animée par Nikolaï Maïorov, avec la collaboration de Caroline Damiens et de Kinétraces.

Cette conférence, illustrée de projections de films, retrace l’histoire de la création du système soviétique de cinéma panoramique Kinopanorama (1958). Elle revient sur les principales différences par rapport aux systèmes étrangers (format, cadence de prise de vue et de projection, caractéristiques du système sonore), l’histoire des salles de cinéma panoramiques soviétiques et des films en Kinopanorama, le tournage du film Tournants dangereux (1961) et sa restauration numérique.

Nikolaï Maïorov est journaliste, critique de cinéma, cinéaste et historien des techniques cinématographiques spécialisé dans l’étude du développement des systèmes cinématographiques en Russie et URSS. Il a restauré numériquement plusieurs films utilisant divers procédés couleur, stéréoscopiques et panoramiques soviétiques. Pour ce travail, il a reçu plusieurs prix (prix de la Guilde des critiques et chercheurs en cinéma en 2009, prix du festival de Belye Stolby en 2011).

Ancienne conférencière à La Cinémathèque française, Caroline Damiens est enseignante-chercheuse en études cinématographiques et membre de l’association de recherche sur le patrimoine cinématographique Kinétraces. Ses travaux portent sur le spectacle cinématographique en URSS et, plus particulièrement, en Sibérie soviétique.

Conservatoire des techniques de la Cinémathèque française, 51 rue de Bercy Paris 12e

Prochaine conférence : Vendredi 15 février 2019, 14h30, LE DEBUT DES PROJECTIONS NUMERIQUES EN France, Conférence de Philippe Loranchet, suivie d’une table ronde avec Christophe Lacroix (Ymagis), Philippe Binant (Royal Monceau)

Photo : Film Kinopanorama Tournants dangereux (1961), production Tallinfilm. Collection Gosfilmofond.


Le Temps des Villes Indiennes, trajectoires photographiques
Publié le 09/10/2018

L'exposition Le Temps des Villes Indiennes, Trajectoires Photographiques réunit les travaux de dix photographes indiens et étrangers qui traversent depuis plusieurs années les métropoles comme les petites villes de l’Inde contemporaine. En investissant l’espace de l’ENSA Paris-Malaquais, Le Temps des Villes Indiennes met en perspective ces récits photographiques de l’urbain avec les enseignements sur la ville et sur l’Inde qui sont dispensés dans l’école. A la rencontre d’un public intéressé par la photographie, par l’urbanisme et par l’Inde, l’exposition propose une immersion dans un monde urbain encore méconnu.
 
Près de trois décennies après la libéralisation de l’économie indienne, cette exposition témoigne du bouleversement continu de ces villes mises en mouvement par le développement économique et l’urbanisation frénétique. Le Temps des Villes Indiennesaborde le sujet par ses périphéries : friches urbaines, banlieues en expansion et paysages nocturnes composent un portrait parcellaire mais sensible de ces espaces complexes. C’est également à travers une diversité de pratiques photographiques que les villes se dévoilent : photomontages, collages et autoportraits se marient à des relevés documentaires de l’architecture et de l’aménagement de l’espace. 
 
Les parcours des photographes interrogent la place de l’humain dans des villes parmi les plus peuplées au monde. De l’onirisme à l’anxiété, du dénuement à la stupeur, elles suscitent chez ceux qui les traversent et les habitent des réactions ambivalentes. Ces photographes révèlent ainsi leur propre rapport au monde à travers leur regard sur ces villes aux multiples facettes.

Infos pratiques

L’exposition se tiendra du 11 au 27 octobre 2018.

Vernissage le 11 octobre 2018 à 18h30.

ENSA Paris-Malaquais
1 rue Jacques Callot, Paris 6ème
Accès libre
Du lundi au vendredi : 9h-20h
Le samedi : 9h-18h
 
Visites guidées (gratuites, sur inscription)
Vendredi 19.10 - 17:00 - 18:00 / 18:30 - 19:30
Samedi 20.10 - 10:00 - 11:00 / 11:30 - 12:30

Tables rondes cinéma d'animation au Festival Silhouette du 24 août au 1er septembre 2018
Publié le 20/08/2018

Pour son 17e été, le Festival Silhouette, festival international de court métrage, vous invite à venir vivre avec nous une semaine forte en soleil, bonne humeur, cinéma et partage, du 24 août au 1er septembre 2018.

Avec son Plateau cinéma, le festival propose des temps de réflexion et débats entre des professionnels du cinéma et le public. Cette année, le cinéma d'animation est à l'honneur !

Le Plateau accueillera des rencontres autour du cinéma d'animation, afin d’aborder et de découvrir cet art cinématographique sous un angle sociologique et créatif.

Les rencontres auront lieu les

Samedi 25 et dimanche 26 août

de 18h30 à 19h30

au Parc de la Butte du Chapeau Rouge (Paris 19e)

 

LE PROGRAMME :

> Le samedi 25 août : La création de l'univers sonore du film d'animation

La musique, l'ambiance sonore, les voix, le bruitage... L'univers sonore des films d'animation est riche. En présence de professionnel.le.s du secteur, venez découvrir comment se crée la bande sonore d'un film d'animation !
Intervenant.e.s :

  • Eléonore  Mallo, bruiteuse
  • Céline Ronté, comédienne et directrice artistique
  • Pierre Vedovato, monteur son

> Le dimanche 26 août : La place des femmes dans le cinéma d'animation

Quelle place ont les femmes dans la création, la production et la diffusion du cinéma d'animation ? Il s'agira de discuter avec des professionnelles de l'animation des métiers qu'elles exercent et des discriminations auxquelles elles peuvent être confrontées. La rencontre abordera aussi la question de la représentation du genre et de la femme dans les films d'animation.

Intervenantes :

  • Sarah Delmas, membre de l'association Les Femmes s'Animent et directrice de développement à Folivari

  • Mélanie Lallet, chercheuse et auteure de la thèse Le féminin dans les séries animées françaises pour enfants. Le genre joué et déjoué par les personnages d'animation.

  • Edwina Liard, productrice à Ikki Films, membre des associations Les Femmes s'Animent et Le Deuxième Regard

  • Inès Sedan, réalisatrice de films d'animation

ENTRÉE LIBRE

Inscriptions conseillées à l'adresse prog@association-silhouette.com

Événement Facebook

Parc de la Butte du Chapeau Rouge

5 Avenue Debidour, 75019 Paris

Métro 7bis Pré St Gervais / 11 Place des Fêtes

Tram 3b Robert Debré